Kling 3.0 Motion Control
Téléchargez des séquences vidéo de référence et des photos de personnages pour exécuter un transfert de mouvement précis, verrouiller l'identité faciale à 360 degrés et générer des animations physiques naturelles.
Les actions du personnage dans la vidéo générée sont cohérentes avec la vidéo de référence. Prend en charge .mp4/.mov, durée de 3,5 à 30 secondes selon l'orientation du personnage.
[Contrôle l'orientation du personnage. 'image' : même orientation que la personne sur la photo (vidéo max 10 s). 'vidéo' : cohérente avec l'orientation des personnages dans la vidéo (vidéo max 30 s).]
S'il faut conserver le son original de la vidéo.
Transférez des séquences de mouvements complexes via une vidéo de référence
Les invites textuelles traditionnelles échouent souvent à capturer des chorégraphies complexes, des sauts athlétiques ou des gestes d'acteur subtils, ce qui entraîne une distorsion chaotique des personnages. Le générateur vidéo Kling 3.0 Motion Control extrait le mouvement squelettique du corps entier directement à partir des clips de référence pour établir un plan de performance exact. Le modèle vidéo calcule les trajectoires articulaires et la vitesse de mouvement pour transposer en douceur des routines physiques complexes sur des images cibles statiques. Les équipes d'effets visuels et les animateurs peuvent reproduire une chorégraphie humaine précise sans avoir à redessiner image par image manuellement.
Verrouiller l'identité faciale avec la liaison d'éléments multi-angles
Les générateurs vidéo IA standard souffrent fréquemment de déformation du visage et de dégradation de l'identité lorsque les personnages se retournent ou modifient radicalement les angles d'éclairage. Kling 3.0 Motion Control intègre la liaison d'éléments multi-angles pour ancrer la géométrie faciale, les proportions des yeux et les détails des costumes sur des rotations à 360 degrés. En référençant des profils de visage pré-liés, le modèle vidéo conserve une identité de personnage cohérente même lors de mouvements rapides ou de changements de perspective extrêmes. Les studios de contenu peuvent créer des influenceurs virtuels et des porte-parole numériques qui restent entièrement reconnaissables sur un contenu épisodique à long terme.
Restaurer les traits du visage occultés lors de la récupération d'objet
Lorsque des accessoires, des mains agitées ou des vêtements passent devant le visage d'un sujet, les modèles vidéo conventionnels brouillent ou corrompent les traits du visage lors de la récupération. La capacité de restauration d'occultation de Kling 3.0 Motion Control évalue le contexte facial environnant pour reconstruire les détails faciaux d'origine dès que les accessoires ou les mains s'éloignent. Le modèle vidéo répare en permanence les expressions et les textures de peau pendant les interactions avec des objets ou les performances dynamiques. Les réalisateurs commerciaux obtiennent des séquences fiables lors de la génération de plans d'interaction d'accessoires complexes, d'arts martiaux ou de jeu d'acteur dramatique.
Découpler les trajectoires de caméra de l'action du personnage
Le couplage direct du mouvement du personnage au panoramique et au zoom de l'arrière-plan restreint la liberté de réalisation et introduit une distorsion de perspective. Kling 3.0 Motion Control sépare les trajectoires de caméra, telles que les travellings, les panoramiques ou les zooms, de la performance physique du sujet. En mode aligné sur l'image, les cinéastes obtiennent un contrôle de caméra de niveau réalisateur pour exécuter des mouvements de caméra cinématiques autour de personnages en mouvement à l'aide de simples invites textuelles. Les artistes de storyboard et les équipes de pré-visualisation peuvent concevoir des séquences cinématiques dynamiques avec des angles de caméra personnalisés.
Simuler la physique naturelle via l'architecture d'attention spatio-temporelle
De nombreux générateurs vidéo produisent des mouvements de personnages flottants et sans poids et peinent à maintenir une stabilité temporelle au-delà de courts clips. Construit sur une architecture d'attention spatio-temporelle 3D, Kling 3.0 Motion Control simule l'élan naturel, l'équilibre gravitationnel et la dynamique des tissus sur des générations prolongées de 30 secondes. Le modèle vidéo assure une répartition naturelle du poids et une inertie réaliste lorsque les personnages atterrissent après des sauts ou balancent des objets. Les spécialistes du marketing numérique et les artistes VFX peuvent générer des dynamiques physiques réalistes pour la narration vidéo longue durée et les bandes-annonces cinématographiques.
Synchroniser les pistes audio avec les mouvements labiaux natifs
Faire correspondre l'audio des dialogues avec le mouvement labial généré par l'IA nécessite généralement des outils de synchronisation labiale externes fastidieux et des ajustements manuels en post-production. Le générateur vidéo Kling 3.0 Motion Control relie directement les pistes audio d'entrée aux moteurs de mouvement facial, en alignant naturellement la cadence de la parole et la forme des lèvres. Le modèle vidéo synchronise les battements vocaux et la dynamique des expressions faciales avec la source audio fournie dans le média de référence. Les créateurs de contenu peuvent produire rapidement des commentaires multilingues, des vidéos d'avatars de formation en entreprise et des animations de chant.
Contournez le matériel de capture de mouvement coûteux et le rigging
Éliminez les combinaisons de capture de mouvement coûteuses, les réseaux de caméras et les pipelines de rigging 3D en pilotant les performances des personnages directement à partir de vidéos de téléphone standard.
Remplacez les invites aléatoires par un contrôle prévisible
Passez du tâtonnement avec les invites textuelles à un transfert de mouvement de référence contrôlable, en établissant des séquences réelles comme fondation de chaque scène.
Maintenez une identité de marque et d'avatar cohérente
Ancrez la géométrie faciale et les traits des costumes sur plusieurs clips à l'aide de la liaison d'éléments, en préservant la cohérence de la marque sur les séries de contenu à long terme.
Optimisez les coûts de calcul avec les aperçus en mode brouillon
Testez rapidement le suivi de posture et l'alignement des gestes à l'aide d'aperçus en mode brouillon à faible coût avant de générer des clips 1080p haute résolution finalisés.
Étendez une référence unique à plusieurs styles artistiques
Appliquez un clip de mouvement performant à divers styles de personnages, allant des portraits humains photoréalistes aux avatars d'anime 2D.
Adaptez-vous aux pipelines de production flexibles
Adaptez les paramètres de génération pour convenir aux créateurs numériques individuels, aux agences de marketing commercial et aux studios de production médiatique.
Influenceurs virtuels et contenu pour les réseaux sociaux
Reproduisez les tendances de danse virales sur TikTok, les routines comiques et les chorégraphies pour publier du contenu vidéo court et engageant pour les avatars numériques.
Présentations de modèles virtuels pour le commerce électronique
Appliquez le mouvement des vêtements et les défilés de mode sur divers modèles numériques, en produisant des campagnes vidéo promotionnelles localisées pour les boutiques de vêtements en ligne.
Prévisualisation de films et storyboard VFX
Prévisualisez des chorégraphies de cascades complexes, des séquences de combat et des panoramiques de caméra dramatiques avant d'entrer en production physique sur le plateau.
Prototypage de personnages de jeux et d'anime
Transférez les performances d'acteurs humains vers des figures d'anime 2D, des créatures fantastiques ou des avatars de jeux 3D pour tester rapidement la dynamique des personnages.
Formation en entreprise et porte-parole numériques
Transposez les gestes du présentateur et les mouvements labiaux synchronisés sur des avatars numériques de marque pour des vidéos éducatives et de communication d'entreprise claires.
Recréation de médias classiques et animation de photos
Animez des personnages historiques, des photographies d'archives ou des images fixes de cinéma classique en transférant des références de mouvement dynamiques sur des images fixes.